COLOR IN MODERN DESIGN
DOI:
https://doi.org/10.32782/2415-8151.2025.38.1.32Keywords:
color, aesthetics, color, design, graphic designAbstract
У статті здійснено дослідження колористики як науково-прак- тичної дисципліни у фокусі мистецтва дизайну. Проаналізовано історичні етапи розвитку теорій кольору та досліджено вплив кольору на різні аспекти куль- турних процесів. Розглянуто феномен кольору в цифровому дизайні сучасного візуалізованого віртуального простору. Мета. У науковій розвідці було вагомим експлікувати світ графічного ди- зайну як яскраву та візуально захопливу сферу. Адже ми стикаємося з графічним дизайном у повсякденному житті – чи то реклама, чи вебсайти, чи навіть упа- ковка продуктів. Намагалися здійснити цілісний аналіз і вийти на головні смис- лові квінтесенції теорії кольору. Методологія. У запропонованій науковій розвідці використано такі методи аналізу: компаративність та узагальнення, демаркація, комплексний аналіз, які вагомо допомогли в процесі презентації фундаментальних дефініцій теми дослі- дження ролі та місця колористики у фокусі графічного дизайну. Результати. Автори дослідження наголошують, що важливість теорії ко- льору в графічному дизайні неможливо переоцінити. Кольори здатні передавати повідомлення, викликати певні емоції, зв’язуватися з аудиторією та задавати тон дизайну. Розуміючи принципи теорії кольору, дизайнери можуть використову- вати цю силу та створювати вражаючі візуальні ефекти, які привертають увагу та передають бажаний зміст. У науковій розвідці ми розглянули фундаментальні концепції та застосування теорії кольору в графічному дизайні. Наукова новизна полягає в тому, що, беручи до уваги важливість цієї теми, нами вперше проведено комплексне дослідження місця та ролі колорис- тики в ракурсі графічного дизайну на тлі викликів та трендів диджиталізованої культури сьогодення. Отже, новизна статті відображається у спробі синтезу- вати класичні теорії кольору з актуальними підходами цифрової доби, з ура- хуванням культурного різноманіття та змін у сприйнятті кольору в постмодер- ному суспільстві. Практична значущість. Завдяки поліфонізму підходів до вирішення цієї проблеми автори проаналізували основи кольору та представили, як вони пов’я- зані один з одним у розрізі психологічної цінності. Наголошено, що теорія кольору виходить за межі просто естетики, він відіграє вирішальну роль у покращенні ко- ристувальницького досвіду та доступності, особливо у вебдизайні та друкарні. Досліджено, як вибір кольору може вплинути на читабельність, ієрархію та наві- гацію на цифрових платформах, забезпечуючи оптимальну взаємодію з користу- вачем на всіх пристроях і глядачах. Наша наукова робота дасть розуміння теорії кольору та її практичного за- стосування в графічному дизайні. Незалежно від того, чи є ви новачком, чи дос- відченим дизайнером, що бажає покращити свої навички, ви отримаєте цінну інформацію та практичні знання для створення візуально приголомшливих та вражаючих проєктів. У висновках статті презентовано, що теорія кольору – це дослідження того, як кольори можна комбінувати, змінювати та стратегічно використовувати для створення ефективних та візуально привабливих дизайнів. Вона заглиблюється в науку та психологію кольорів, допомагаючи дизайнерам зрозуміти вплив різних кольорів. Вибір може вплинути на наші емоції, сприйняття та загальну ідентич- ність бренду.The article studies color as a scientific and practical discipline in the focus of the art of design. The historical stages of the development of color theories are analyzed and the influence of color on various aspects of cultural processes is investigated. The phenomenon of color in the digital design of modern visualized virtual space is considered. Purpose. In our scientific exploration, it was important to explicate the world of graphic design as a bright and visually fascinating sphere. After all, we encounter graphic design in everyday life, be it advertising, websites or even product packaging. We tried to carry out a holistic analysis and reach the main semantic quintessences of color theory. Methodology. The following methods of analysis were used in the proposed scientific investigation: comparability and generalization, demarcation, complex analysis, which significantly helped in the process of presenting the fundamental definitions of the research topic of the role and place of color in the focus of graphic design. Results. The authors of the study emphasize that the importance of color theory in graphic design cannot be overestimated. Colors are able to convey messages, evoke certain emotions, connect with the audience and set the tone of the design. By understanding the principles of color theory, designers can use this power and create impressive visual effects that attract attention and convey the desired meaning. In our scientific investigation, we examined the fundamental concepts and applications of color theory in graphic design. The scientific novelty lies in the fact that, taking into account the importance of this topic, we, for the first time, conducted a comprehensive study of the place and role of color in the perspective of graphic design against the background of the challenges and trends of today’s digitalized culture. Thus, the novelty of the article is reflected in an attempt to synthesize classical color theories with current approaches of the digital age, taking into account cultural diversity and changes in the perception of color in postmodern society. Practical significance. Thanks to the polyphony of approaches to solving this problem, the authors analyzed the basics of color and presented how they are related to ea ch other in terms of their psychological value. It is emphasized that color theory goes beyond mere aesthetics, it plays a crucial role in improving user experience and accessibility, especially in web design and printing. It explores how color choices can impact readability, hierarchy, and navigation on digital platforms, ensuring optimal user experience across all devices and viewers. Our research concludes are presented as color theory is the study of how colors can be combined, modified, and used strategically to create effective and visually appealing designs. It delves into the science and psychology of color, helping designers understand the impact of different colors. The choice can affect our emotions, perceptions, and overall brand identity.
References
Albers, Y. (2017). Vzayemodiya koloru [Interaction with color]. Lviv: Vydavnytstvo Litopys, 206 р. [in Ukrainian].
Hete, Y.V. (2004). Teoriya koloru [Color Theory]. Kyiv: Mystetstvo, 468 р. [in Ukrainian].
Itten, Y. (2016). Mystetstvo koloru [The Art of Color]. Kyiv: Osnovy, 96 р. [in Ukrainian].
Lyusher, M. (2009). Syhnaly koloru: Psykholohiya spryynyattya [Color Signals: Psychology of Perception]. Kharkiv: Ranok, 160 р. [in Ukrainian].
Birren, F. (1961). Color Psychology and Color Therapy. New York: Citadel Press. [in English].
Creative Uncut (2024). Video Game Art Library. Retrieved from: https://www.creativeuncut.com/gallery-46/lotf-logo.html (data zvernennya: 06.10.2025) [in English].
Dreher, T. (2020). History of Computer Art. Chapter VII: Games. VII.1 Computer and Video Games. IASLonlineNetArt: Theory. Last published: Lulu.com, 562 p. Retrieved from: http://iasl.uni-muenchen. de/links/GCA-VII.1e.html (data zvernennya: 06.10.2025) [in English].
Eco, U. (1986). Travelsin Hyperreality. Houghton Mifflin Harcourt, 312 p. [in English].
Eiseman, L. (2017). The Complete Color Harmony: Expert Color Information for Professional ColorResults. Rockport Publishers. [in English].
Freeland, V. (2023). CI Games Lords of the Fallen Art Blast. Art Station Magazine. Retrieved from: https://magazine.artstation.com/2023/10/cigames-lords-of-the-fallen-art-blast/ (data zvernennya: 15.09.2025) [in English].
Gavira, M.G. (2023). Graphic design and new technologies: The video game as a tool to cope with stressful situations. Shift. Concept: Revista de investigación e innovaciónendiseño, (2), 25–32. [in English].
Kaleci, D., & Tepe, T. (2017). Design, Development, and Marketing Process of Video Games. In Mobile Technologies and Augmented Reality in Open Education/ IGI Global, 306–320. [in English].
Keo, M. (2017). Graphical Style in Video Games: Portfolio. HAMK Riihimaki, Information and Communication Technology, 75 p. Retrieved from: https://core.ac.uk/download/pdf/93082889.pdf [in English].
Lopez, H. (2023). Assassin’s Creed Mirage – Where to Find Wanted Posters. IRN Post. URL: https://irnpost.com/assassins-creed-mirage-where-to-findwanted-posters/ (data zvernennya: 18.09.2025) [in English].
Matej “Retro” Jan (2016). Pixels and Voxels, the Long Answer. Retronator Magazine. September 26. Retrieved from: https://medium.com/retronator-magazine/pixels-and-voxels-the-longanswer-5889ecc18190 (data zvernennya: 20.09.2025) [in English].
McCandless, D. (2014). Knowledgeis Beautiful. Harper Collins, 256 p. [in English].
Melnichuk, M. (2023). Gameplay and its semantic content in the perspective of metamodern cyberculture. Visnyk ZHDU imeni Ivana Franka. Filosofski nauky, 3(92), 119–129. [in English].
Pontypants (2018). How to Make Low Poly Look Good. Sunday Sundae. August 18. Retrieved from: https://sundaysundae.co/how-to-make-low-poly-lookgood/[in English].
Sakman, S. (2017). Using Prototypes for Interface Designs. Art and Design Magazine, 20, 225–237. [in English].
Ware, C. (2008). Visual Thinking for Design. Morgan Kaufmann, 218 p. [in English].











